谁表演特定的舞曲都没有关系，舞蹈中的动作必须和谐地进行。编舞与舞者合作，为舞蹈打磨并赋予其合理的完整性。在本文中，我们将尝试回答以下问题：谁是编舞？编舞-对专业及其优缺点的描述？
专业的历史
舞蹈是人们创造力的体现。它的动作，节奏，服饰可能有所不同。在过去，舞蹈在课堂上也有所不同。忙碌了一天之后，普通百姓休息了，并伴有圆舞。贵族阶级的代表们，为丰富他们的休闲时间，请了舞者。
编舞专业的历史说，它出现在十二世纪。在这段时间里，宫廷舞变得很流行，大量的舞者参与其中。公众对其表演者在舞蹈中盘旋的优美而和谐的事实可能会产生影响。
当时的编舞家的主要任务是教育贵族的基本舞蹈动作以及舞蹈中的举止。
主要职责
舞蹈是舞蹈的艺术。如果我们考虑这个词在古希腊语（舞蹈，形容词）中的翻译，则可以使用特殊寓意将其翻译为舞蹈动作的记录。这些动作的发展以及基于这些动作的创作是编舞者的主要职业责任。
编舞者的职业（本文稍后将介绍选择这种舞蹈的人的优缺点）暗示着不仅舞蹈，而且音乐会的演出，芭蕾舞表演也要进行。编舞的主要任务是创建充满美感和独特性的舞蹈作品。
该职业的代表考虑到舞蹈集体中每个成员的能力和性格，在舞者中分发了旨在体现在舞蹈中的特定图像。他选择音乐伴奏和服装。
编舞还负责执行舞蹈动作的技巧。他应该不仅有能力根据自己的想法进行舞蹈，而且还要借鉴同事的最佳实践。
编舞者的职业是一个人团结起来的：精通舞蹈艺术的舞者，各种艺术大师和公认的知识分子。
活动类型和范围
分配编舞的主要工作类型：
- 准备舞蹈剧本，在获得批准之前参与其讨论。
- 铸造舞者。
- 选择音乐，服饰，布景。
- 与直接参与舞蹈剧本执行的人员协调工作。
- 参加舞者表演，分组参加，一次。
- 参观排练，舞蹈团体在观众面前的表演。
- 进行舞蹈课
该行业代表的活动领域非常广泛。舞蹈公司，音乐剧，歌剧和芭蕾舞团，电视，电影和电视剧集，载有游客的轮船，甚至走秀台上可能都需要它们。
编舞人员的职业具有一定的特殊性。在所有类型中，无论舞者的人数多少，每个单独的组都由一名编舞者领导。在这样的竞争中，为了取得成功和成名，舞蹈编排领域的专家需要有创造性和独创性的方法来体现其思想。
个人素质
要参与所选的职业，编舞者必须具备以下某些个人素质：
- 他需要完全了解舞蹈艺术理论，自己才能成为一名专业舞蹈演员。
- 重要的是，该行业的代表应具有出色的组织能力。
- 这个人应该善于交际，不仅可以与舞者建立联系，还可以与许多与他交往的人保持联系，这取决于他的工作细节。
- 编舞者需要能够分析和利用同事在工作中的经验，并用自己的解释来加以修饰。
- 编舞家的职业使您不得不去感受艺术的世界，感受节奏并理解音乐。
这个职业的好处
编舞专业的优势包括以下几个方面：
- 编舞家的活动领域为他提供了结识感兴趣的创新个性的机会。最高水平的舞者甚至可以在不知道各种语言的情况下在世界任何国家工作。
- 不断激励和实施新思想。编舞的职业缺乏乏味和常规。
- 保持良好状态。这项工作的细节不允许专业舞蹈演员增加体重。
- 有机会认识新国家。
- 开自己的学校的前景。
专业的缺点
可以说关于编舞的职业，除了它的优点外，它还具有某些缺点。
- 这个行业的代表不能免受各种伤害。
- 每天的表演和彩排会耗尽编舞者的力量和精力。
- 35年后很难在该行业中获得需求。有时这种情况会导致焦虑和沮丧。
- 编舞者通常将所有的空闲时间都投入到工作中，这在他们的个人生活中充满了问题。
给那些决定将生活与舞蹈编排联系的人的提示
要成为编舞，您必须完成一所综合学校的九至十一节课，并获得舞蹈课上的艺术学校证书。对于参加舞蹈俱乐部或根本无法想象自己没有跳舞的生活的申请者，编舞者的职业也可以提交。
您应该仔细准备入学。应该特别注意古典舞，以证明他对技巧和音乐性的掌握。
为了展示您的创作范围，您需要磨练表演民间，历史，日常和其他舞蹈的技巧，因为考试委员会可以提供描绘各种舞蹈风格的动作，素描和组合的技巧。
在某些教育机构中也需要面试。要成功通过考试，您必须掌握有关舞蹈编排的艺术，文学和历史的良好信息。
编舞者的惊人和有趣的职业为那些精通其精妙之处的人打开了许多视野。
